04 et 05 mai
APRÈS MOI, LE DÉLUGE
Danse • Événement • Coproduction
mar. 04 mai 2027 à 20 h
mer. 05 mai 2027 à 20 h
Durée estimée 1 h 15
Salle Marie Dorval
Parvis du Grand Théâtre
Bus T1, T2, T3, T4, 10, 11, 13, 14, 40E, 41E, 42E arrêt « Sécurité Sociale » ou « Léon Blum »
Bateau B1, B2 ou B5
Voiture électrique borne de recharge rue Jean Le Coutaller et 4 Boulevard du Général Leclerc
Accessibilité aux abords du Théâtre se trouvent des emplacements spécialement réservés aux Personnes à Mobilité Réduite (PMR) et rue Sarah Bernhardt, des places sont également réservées aux PMR sur présentation d’un macaron spécifique.
Conception et Mise en Scène (LA)HORDE – MARINE BRUTTI, JONATHAN DEBROUWER, ARTHUR HAREL
Chorégraphie (LA)HORDE
Le Théâtre de Lorient poursuit sa collaboration fidèle et engagée avec le Ballet national de Marseille, dirigé par (LA)HORDE, collectif marseillais et figure emblématique de la danse contemporaine. Repousser les frontières de la danse est inscrit dans l’ADN même de ce collectif. En repensant sans cesse la représentation du mouvement dans un monde connecté et en adoptant une démarche inclusive, le collectif propulse la danse vers de nouveaux territoires. Déployant des décors ambitieux et immersifs, (LA)HORDE revendique une dimension spectaculaire qui amplifie la puissance émotionnelle de ses créations. Après moi, le déluge s’inscrit dans la continuité de ce travail où la danse transcende les récits pour interroger la complexité de notre présent. Dans un monde bouleversé par les crises, cette création explore le basculement entre familiarité et étrangeté, mémoire collective et nécessité d’inventer de nouveaux imaginaires afin de défaire ensemble les « monstres » intérieurs et sociaux d’aujourd’hui. Sur un plateau métamorphosé par une imposante scénographie, les interprètes du Ballet national de Marseille incarnent ces forces contradictoires, mêlant hyperréalisme, poésie et grotesque. Avec justesse, ils questionnent le temps, la transmission et la puissance du soin dans un monde fragmenté.
Avec les danseurs et répétiteurs du Ballet national de Marseille (sous réserve) : Nina Auerbach, Isaïa Badaoui, Alida Bergakker, Arno Brys, Joao Castro, Isla Clarke, Pierpaolo Cosentino, Titouan Crozier, Nathan Gombert, Jonathan Myhre Jørgensen, Dana Pajarillaga, Kevin Pajarillaga, Aya Sato, Gabriella Sibeko, Eden Solomon, Elena Valls Garcia, Luca Völkel, Layne Paradis Willis, Lung Ssu Yen
Possibilité de prêt d’un gilet vibrant sur réservation
Assistante artistique Nadia El Hakim
Collaborateur·rice·s artistiques chorégraphie Valentina Pace, Jacquelyn Elder, Angel Martinez Hernandez, Julien Monty
Regard extérieur Alain Damasio
Scénographie Julien Peissel en collaboration avec (LA)HORDE
Ingénierie Hervé Cherblanc
Conseillers techniques scénographie Rémi d’Apolito, Julien Parra, Sébastien Mathé
Coordination artistique Nadia El Hakim
Musique originale Pierre Aviat, adaptation de « Chop Suey ! » de System of A Down
Création lumière Eric Wurtz en collaboration avec Gaspard Juan
Conception costumes Salomé Poloudenny en collaboration avec (LA)HORDE
Réalisation costumes Studio Salomé Poloudenny
Cheffe d’atelier costumes Sandra Pomponio
Assistante costumes Agathe Palthey
Construction décor : les ateliers de la Comédie de Genève, Sud Side les ateliers spectaculaires/Marseille
Constructeurs de la Comédie de Genève : Yannick Bouchex, Hugo Bertrand, Balthazar Boisseau, Janju Bozon, Wondimu Bussy. Remerciements à Yves Frohle et Pierre Olympieff.
Peintres sculpteur·ice·s : Osman El Hakim, Sandrine Boutin, Myriam Valet, Soliman El Hakim
Peintre du tapis : Cristian Zurita
Réalisation coque caméra : Marius Perraud
Visuel d’arrière-plan : Felix Keslassy
Atelier SFX : CLSFX Atelier 69
Réalisation perruques : Camille Demena
Spatialisation sonore et programmation vidéo : Mélodie Souquet
pierrRégie générale : Rémi D’Apolito
Coordination d’intimité : Julie De Bohan – ICIE
Conseil acrobatique : Nin Khelifa
Coaching vocal : Melody Louledjian
Remerciements aux équipes permanentes et intermittentes du Ballet national de Marseille
Production : Ballet national de Marseille
Coproduction : Comédie de Genève, Théâtre de la Ville-Paris – Chaillot Théâtre national de la Danse, Charleroi danse, centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles, Sadler’s Wells Londres, Agora Cité internationale de la danse—Centre chorégraphique national Montpellier Occitanie, Internationaal Theater Amsterdam, Festspielhaus St.Pölten, Maison de la Danse Lyon, La Comédie de Clermont-Ferrand scène nationale, Théâtre de Lorient, Centre dramatique national, TAP Scène nationale de Grand Poitiers, Teatro Municipal do Porto, Théâtre des Salins Scène nationale de Martigues, International Summerfestival Kampnagel Hambourg, Madrid en Danza, Mercat des les Flors
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels et d’ASICS
Accueils en résidence : Théâtre des Salins – Scène nationale de Martigues. Avec le soutien de Lieux Publics – CNAREP (Centre national des arts de la rue et de l’espace public) & Pôle européen de production.
Le CCN Ballet national de Marseille – direction (LA)HORDE reçoit le soutien du Ministère de la Culture / Direction générale de la création artistique, de la DRAC Paca, de la Ville de Marseille.
Création le 30 juin 2026 au Festival Montpellier Danse
© Gaël.le Astier-Perret
